Design Etiquette de Vin:
Mas de Figuier “Roc de Couder”
Pour le célèbre domaine viticole Mas de Figuier à 34270 Vacquières, on m’a demandé de concevoir une étiquette pour un nouveau vin rouge haut de gamme appelé Roc de Couder.
Jouant sur le mystère de ce Roc légendaire, mais aussi sur la longue histoire et les nombreuses légendes entourant le Pic Saint Loup et le Languedoc et même le Château de Montségur et Rennes le Château, je me suis plongé dans une interprétation artistique qui, je l’espère, transmet la chevalerie, le courage et peut-être aussi un mystérieux et presque magique effet d’effusion de vie de ce vin délicieux.
Le vin peut être commandé chez :
EARL MAS DE FIGUIER VINS BIOS
MAS DE FIGUIER VINS BIOS
34270 VACQUIERES
Contacter notre domaine
Tél. : 06 18 19 53 33 pagesgi@orange.fr
For the renowned wine domaine Mas de Figuier in 34270 Vacquières, I was asked to design a label for a new high-end red wine called ‘Roc de Couder’.
Playing on the mystery of this fabled ‘Roc’ and also the long history and many legends surrounding the Pic Saint Loup and Languedoc region and even the Château de Montségur and Rennes le Chateau, I delved into an artistic interpretation that hopefully conveys chivalry, valor and maybe also a mysterious, almost magical life-force bestowing effect of this delicious wine.
The wine can be ordered at:
EARL MAS DE FIGUIER VINS BIOS
MAS DE FIGUIER VINS BIOS
34270 VACQUIERES
Contacter notre domaine
Tél. : 06 18 19 53 33 pagesgi@orange.fr
Wine Label Design for Mas de Figuier – Roc de Couder – Pic Saint Loup – by Ian David Marsden
Mas de Figuier – Roc de Couder
Mas de Figuier – Roc de Couder
Mas de Figuier – Roc de Couder
Mas de Figuier – Roc de Couder
Mas de Figuier – Roc de Couder
Mas de Figuier – Roc de Couder
Vector Crest Design / Design de Logo – Cimier – Blason en tant qu’art vectoriel
Artist: Ian David Marsden
For / Pour Mas de Figuier
Rencontre avec Ian David Marsden,
créateur du logo de l’IBD 2017* qui se tiendra à Nice du 4 au 8 octobre 2017.
* L’IBD (International Board of Directors) est la réunion annuelle de la direction de Mensa international (cinq représentants élus) et des Présidents des 31 Mensa nationales. Il s’agit d’une réunion de travail de quatre jours durant lesquels les grandes orientations futures de Mensa sont discutées et votées. C’est également l’occasion d’un grand rassemblement de tous les Mensans du monde entier qui souhaitent s’associer à l’événement à travers un programme parallèle d’activités et la rencontre des “délégués” lors d’événements prestigieux comme la soirée de lancement de l’événement (ice breaker), le diner de gala, ou la soirée de clôture (Helsinky party).
Le choix du logo de l’IBD 2017 s’est fait sur concours que tu as gagné. Quelle a été ta réaction ?
J’ai été très heureux et très agréablement surpris pour être honnête. Surpris, parce que même si je suis un professionnel chevronné, le logo que je proposais était un peu insouciant et même humoristique. Par expérience, je savais que ce genre de logo n’était pas d’emblée choisi pour des événements plutôt « sérieux » comme l’IBD. Et puis, il y a une petite histoire drôle : dans le croquis initial, le petit bonhomme tenait un verre de vin rouge dans sa main gauche. Cela a finalement été retiré afin de ne pas offenser les visiteurs étrangers ou les gens qui voient l’alcool comme une chose n’ayant pas sa place dans les affichages publics.
Tu es dessinateur, illustrateur humoristique et designer. Quel a été ton parcours ?
J’ai toujours dessiné même tout petit. Mes parents m’ont acheté du papier et des crayons et bien sûr aussi un tas de BD au lieu des ballons de football ou autres jouets qui pourraient paraître plus habituel sur une liste de souhaits de petit garçon. À l’école primaire, j’ai écrit et dessiné un petit journal que j’ai vendu pour augmenter mon argent de poche. À l’âge de 15 ans, j’ai commencé à envoyer des dessins de cartoons aux journaux et magazines, et à l’âge de 16 ans, plusieurs d’entre eux ont été acceptés et achetés par le Nebelspalter, une revue suisse satirique très renommée (le plus ancien journal satirique d’Europe qui compte plus de 115 ans de publication). J’ai travaillé comme dessinateur tout en suivant une formation de graphiste. À l’âge de 18 ans, j’avais mon propre atelier dans le vieux quartier de Zurich. Je publiais régulièrement des dessins dans les grands journaux et magazines suisses et j’ai même écrit et dessiné, avec mes propres personnages, un segment d’une émission pour enfants de la télévision suisse. Des illustrations publicitaires et des bandes dessinées imprimées sur des canettes de Coca Cola ont suivi. À l’âge de 21 ans, je suis retourné à New York, ma ville natale, pour essayer de vendre des dessins au New Yorker et au fameux Mad Magazine, les deux magazines qui publient tant de mes idoles de dessinateurs. J’ai effectivement atteint ces deux objectifs de vie, mais seulement 10 ans plus tard, alors que je vivais à Santa Monica, en Californie. À 30 ans, j’ai repris des études d’animation (traditional animation and computer animation – 2D et 3D) à la célèbre Académie of Entertainment Technology, Santa Monica College. J’y ai aussi suivi une formation assez avancée dans les graphiques numériques. C’était l’époque où les graphiques numériques commençaient à atteindre un niveau suffisamment intéressant pour faire évoluer l’industrie.
Certaines de tes créations sont connues…
Oui, c’est vrai que dans mes 30 ans d’activité comme dessinateur et illustrateur/designer, il m’est arrivé de faire diverses choses qui sont sorties un peu de la norme. Ce qui me donne une sorte de légère notoriété un peu spéciale peut-être, en particulier parmi la foule numérique/technologie moderne, est que j’ai été le tout premier artiste à avoir dessiné pendant à peu près un an les Google Doodles, ces petits dessins qui se déroulent autour du logo Google. Après cela, j’ai aussi fait la conception et le design de la mascotte officielle du Championnat du monde de ski alpin FIS 2003 à St Moritz. J’ai aussi conçu des logos et couvertures pour La Toya Jackson, ce qui m’a permis de rencontrer toute sa famille, Michael Jackson inclus. J’ai été invité au ranch Neverland, mes petites filles ont tourné sur quelques-uns des manèges que Michael avait là-bas pour son amusement, et nous avons regardé un film dans son cinéma privé, nous trois, tous seuls. Comme je l’ai dit tout à l’heure, j’ai fait des BD qui ont été imprimées sur des canettes de Coca Cola, j’ai fait une série d’objets de design signés MARSDEN qui sont distribués par la célèbre maison de verrerie allemande Ritzenhoff …. bon… est-ce que ça suffit ? C’est assez connu tout ça ? (rires)
Parle-nous de ton aventure avec Google
C’était en 1999 et 2000. Google était encore une entreprise en croissance et personne ne savait qu’elle deviendrait le colosse qu’elle est aujourd’hui. Google m’a contacté sur la recommandation d’un collègue qui m’avait proposé comme candidat intéressant. Ils ont aimé mes échantillons et c’était parti. On a commencé avec le gag d’un poisson d’avril. Puis j’ai fait toute une série de dessins pendant un an et demi. Celui qui a été vraiment un grand succès et dont les gens se souviennent, c’est le petit kangourou de ma création qui faisait du sport autour du logo Google chaque jour pendant les Jeux olympiques d’été de Sydney en l’an 2000.
À cette époque, Google était tellement satisfait de mon travail et de mes idées qu’ils m’ont offert de venir travailler pour eux en tant que principal google designer. Pour cela, je devais déménager de Santa Monica à la Silicon Valley. Mais, je venais de commencer mes études d’animation à l’AET, j’avais une fille de 2 ans et la seconde en route et j’ai pensé qu’il était plus sûr de poursuivre ma carrière de dessinateur et d’illustrateur dans l’édition et les dessins animés de la télévision et du cinéma à Los Angeles. De plus, j’aimais vraiment beaucoup notre appartement situé à quelques centaines de mètres de la mer, nos promenades au pied de Santa Monica et sur la plage de Venice Beach. Je ne me voyais pas du tout dans la Silicone Valley en poste salarié dans une entreprise tech. J’avoue que je n’avais pas tout à fait vu ou compris le potentiel qu’il y avait à travailler pour un moteur de recherche sur Internet. Une décision qui probablement m’a coûté quelques dizaines de millions de dollars. On ne sait pas. Être Mensan ne veut pas dire qu’on ne peut pas être con aussi ! Mais je ne regrette rien et j’ai fait beaucoup d’autres choses amusantes et intéressantes après. Mais sans les dizaines de millions cependant !
Tu travailles en libéral ?
Un travail comme le mien n’existe pas vraiment sous le statut d’employé. Aussi, je travaille chez moi, dans un petit village entouré de vignes du sud de la France. Je fais mes propres heures, aucun patron ne regarde par-dessus mon épaule (je regarde mes propres épaules en fait !). J’ai la porte ouverte pour mes filles (maintenant il y en a trois, on a ajouté une petite qui est née à Montpellier.) C’est le bonheur, non ? Il est vrai que je ne sais pas encore sur quels projets je vais travailler dans trois mois ou dans un an, mais ça aussi c’est très excitant et rafraîchissant. Et j’ai pas mal de clients réguliers qui reviennent régulièrement pour m’embaucher. Ce n’est donc pas totalement kamikaze, ce que je fais !
Que conseillerais-tu aux personnes qui sont attirées par ce métier ?
Je leur conseillerais de ne pas perdre espoir, de ne jamais prendre un rejet à cœur et de rester fidèle à elles-mêmes. Essayer de vendre ses œuvres d’art peut donner l’impression de vendre un morceau de soi-même. Le rejet peut piquer doublement, car tout cela semble très personnel. Cela n’est jamais facile. Faites simplement votre truc.
Comment as-tu connu Mensa ?
À la fin des années 80 à New York, j’ai acheté un tas de livres de poche Mensa avec des quiz et autres énigmes (par Abby F. Salny, je crois). J’aimais les faire, ils semblaient logiques et la plupart du temps assez faciles. J’ai toujours aimé l’esprit des problèmes ludiques, les mystères de Sherlock Holmes et les romans policiers en général. En faisant des recherches, j’ai découvert où les gens de Mensa organisaient leur prochain test et je m’y suis inscrit. Je suis allé un samedi matin après une nuit très lourde et inattendue (une nuit blanche bien arrosée – j’avais 22 ans et j’étais célibataire à New York). De façon étonnante j’ai réussi le test malgré mon mal aux cheveux et voilà ! On y est toujours, 25 ans plus tard ! D’abord je suis entré à New York Mensa, puis à Mensa Suisse, puis à GLAAM (Greater Los Angeles Area Mensa) et finalement à Mensa France.
As-tu une dernière chose à dire ?
Merci de m’accorder cette interview et surtout merci d’avoir choisi mon logo pour l’IBD !
Ian David Marsden, un illustrateur désigner très talentueux
Ian travaille avec les plus grands publicitaires du monde.
Ian David Marsden est un homme à l’imagination débordante. Et ce dernier poursuit son ascension. Aujourd’hui, les grands publicitaires font appel à lui, comme Métro, Wacom NZZ am sontag, etc… Depuis sa plus tendre enfance (Il est né à New York mais a fait ses études en Suisse), Ian a de la magie au bout des doigts, magie qu’il a cultivée avec passion et une âme d’enfant.
Déjà à l’école, il croquait des dessins naïfs mais réalistes, qu’il offrait à ses camarades ou à ses proches. Puis, chemin faisant, sa passion s’est confirmée et a pris une place de plus en plus conséquente dans sa vie. À l’âge de 16 ans il réalise un dessin pour un journal satirique Suisse, il est le plus jeune artiste “Nebi”. Sa carrière fulgurante le conduit dans la Silicon Valley (partie sud de la région de la baie de San Francisco en Californie) chez Google. En 1999, il est le premier à dessiner pour le géant américain de l’Internet. Il y crée les petites histoires qui se déroulent autour du logo et qui s’appellent aujourd’hui “Google doodles”. Puis s’ensuivent des publications dans des journaux et magazines en Suisse et en Europe. Il a, malgré son jeune âge, la responsabilité de campagnes de publicité de grande ampleur.
En 2003, il est le concepteur de la mascotte officielle des FIS alpine ski des Championnats du monde à Saint-Moritz. Et en 2006, il s’installe à Vacquières où de son bureau, il travaille avec des clients du monde entier. Il réalise des bandes dessinées et des dessins animés pour la télévision. Il illustre également régulièrement des livres pour enfants et il lui arrive même de décorer des tasses, des bols et des récipients pour les “matous”. L’homme est un touche à tout. Et c’est dans son bureau qu’il trouve le mieux son inspiration. Papa poule, Ian David Marsden aime sentir la présence ses trois filles et de sa femme lorsqu’il conçoit ses illustrations. Elles sont pour lui un cheval de bataille, une véritable source de motivation et parfois d’inspiration.
Interview avec illustrateur et dessinateur Ian David Marsden sur le blog Stampaprint
Stampaprint.fr, vedette du secteur de l’impression en ligne, vous introduit aujourd’hui dans le monde de l’art graphique et de la satire. Ce sont les pierres angulaires de la carrière de Ian David Marsden, dessinateur américain désormais installé en France. Une carrière qui l’a amené dans la Silicon Valley, chez Google, avant que celle-ci ne devienne aussi célèbre, où, étonnament, il n’est pas resté. On lui a demandé pourquoi – son amour pour la France pourrait être une explication possible? Découvrez-le, en lisant son interview.
Parmi ses projets actuels, une BD, des dessins animés pour le web et pour la télé, l’illustration de livres pour enfants… En ce mois de février, une collection de tasses à cappuccino, avec ses dessins, va sortir chez Ritzenhoff. Si vous voulez personnaliser vos tasses aussi mais que vous n’avez malheureusement pas le même talent pour le dessin que Ian David Marsden (on est nombreux, pas de panique!), Stampaprint.fr vient à votre secours avec sa gamme de produits.
Voici ce qu’il a répondu à nos questions.
Son coup de crayon a été remarqué par des publicitaires.
Illustrateur, dessinateur et désigner, Ian David Marsden donne libre cours à son imagination selon les supports avec lesquels il travaille. Il met en image une histoire, un message, des caricatures et s’exprime ainsi avec talent, avec finesse et originalité.
Passionné par toutes les créations graphiques, avec peut-être un penchant pour les BD, son coup de crayon a été remarqué par de nombreux publicitaires. Ainsi, il a réalisé une BD publicitaire pour Digades/Dfreeze. Cette enseigne est leader du marché des télécommandes pour le chauffage automobile.
Logo, étiquettes, objets…
Il a également créé le logo de la marque Pastrelmi. Ce logo lui a été confié par son ami Helmi Sigg, un acteur humoriste écrivain suisse, qui a imaginé un délicieux pastrami made in Suisse. Le pastrami est une recette inspirée de la cuisine roumaine. Dans son village, Ian s’est lié d’amitié avec Olivier Panchau, vigneron au domaine de Cammaous. Après de nombreuses années dans la viticulture qui lui ont forgé une solide expérience, Olivier a souhaité voler de ses propres ailes.
Ian est intervenu dans l’illustration de son dépliant publicitaire, dans la création de certaines affiches et la décoration d’un verre de vin. “Actuellement, je suis en discussion avec plusieurs établissements viticoles pour la création des étiquettes de vin en édition limitée, personnalisée, avec mes dessins à l’attention des amateurs et collectionneurs. ” Il crée également des objets utilitaires rigolos, comme des gobelets, des assiettes, des cadres.
Site : marsdenillustration.com.
Parutions de presse qui soulignent a la fois mon environnement local dans le village de Vacquières (Hérault 34) et mon activité artistique. Ian David Marsden, illustrator, dessinateur, designer.
Yan David Marsden fait parler de lui
Le Dessinateur Yan David Marsden s’illustre encore
Il fait feu de tout bois… avec ses crayons et son imagination.
Yan David Marsden a élargi son champ de compétence culturelle et artistique avec le savoir faire que nous lui connaissons. Illustrateur et dessinateur de talent, il a été tout dernièrement sollicité pour réaliser le logo de la manifestation « Les héritières de Bacchus ». Un événement mis en place par Laurent Lafont qui se déroulera à Claret le samedi 25 avril et qui mettra à l’honneur des vigneronnes de plusieurs région de France , donc trois de la région du Pic Saint-Loup. Actuellement l’on peut voir ce logo sur un vélo-taxi qui sillonne la place de la Comédie.
Yan a également illustré un livre pour enfants (tout petits); un livre de John Townsend qui relate une bien jolie et tendre histoire : dans un bus, un vieux monsieur trouve un œuf très gros ; un œuf couvert de tâches vertes .Il le prend chez lui et le dorlote avec la complicité de son chat. Yan illustre avec bonheur les différentes étapes de cette aventure notamment l’éclosion de cet œuf Et surprise c’est un dragon tout vert qui casse la coquille et pointe sa jolie frimousse .
Actuellement notre Vacquiérois réalise une série de dessins destinés à des tee shirts pour John Morrison un lutteur américain professionnel. Il s’est également distingué dans l’illustration du dessin animé Cick and Collect de Montpellier que l’on peut voir sur internet. D’autre part il a été remarqué par l’entreprise Wacom « Manufacture des écrans interactifs » qui le présente comme un artiste vedette .Malgré cette notoriété grandissante notre artiste reste simple et d’une extrême gentillesse.
Ces derniers mois jai eu le plaisir de faire des illustrations pour plusieurs projets très intéressants et d’accueillir de nombreux nouveaux clients.
Parmi eux la maison d’édition Ransom, KHW et Roland Berger Strategy Consultants.
Permettez moi de vous présenter quelques aperçus:
ACTUELLEMENT SUR MA TABLE DE DESSIN
Une série de dessins pour des tee shirt pour Johnny Mundo alias John Morrison, lutteur Américain professionnel de la WWE.
Vous trouverez ci dessous la première de trois esquisses prévues. Elles devraient être finalisées le mois prochain.
Scénario et Illustration
Pour Powerpoint et bande dessines imprimes pour support commercial.
Client: Roland Berger Strategy Consultants.LIEN Business Illustration
AFFICHES ET POSTERS
J’etais invité par Cyril Schicker pour dessiner l’illustration et l’affiche pour l’annonce d’une soirée avec Dirk Bernemann au Cabaret Voltaire; Maison Dada a Zurich:
J’ ai fait l’objet de quelques parutions de presse, internationale et locale, qui soulignent à la fois mon environnement local dans le village de Vacquières (Hérault 34) et mon activité artistique.
Interview with Illustrator Ian David Marsden in French Entrée Magazine Issue 108 , Jan/Feb 2015
Sylvia Davis from FrenchEntrée speaks with Ian David Marsden about living and working in the little wine village of Vacquières, in the Hérault region of the Languedoc-Roussillon. France.
Les quelques mois depuis ma dernière mise à jour ont été très actives et intéressantes.Je l’ai eu le grand plaisir d’accueillir plusieurs nouveaux clients et de collaborer, déssiner et généralement être créatif sur des nombreux nouveaux projets amusants.
Voici quelques “highlights” de certains de mes récents productions.
EDITEURSJe souhaite bienvenu Richmond Publishing / Santillana comme nouveaux clients et j’ai eu la merveilleuse occasion de créer une séie d’illustrations pour des livres de matériel pédagogique.
Je suis très heureux de vous annoncer que je l’ai ajouté un 6ème objet portant la signature Marsden à la Collection Design pour le célèbre fabricant allemand de verrerie RITZENHOFF
Ma dernière création est une verre de bière avec un caractère Viking qui semble d’ètre tout à fait prèt pour des nouvelles aventures (ou au moins pour une autre pinte rafraîchissante).
Un autre nouveau client que j’ai eu le plaisir d’accueillir est digades.
On m’a confié la tâche de créer une série d’illustrations pour des annonces de publicité imprimées / affiches montrant l’efficacité et la facilité d’utilisation de leur nouvelle application pour smartphone “dfreeeze”, avec lequel vous pouvez contrôler à distance votre chauffage de voiture à partir de votre téléphone ou tablette.
Je produisais aussi 2 vidéos Whiteboard pour le même client.
Il s’agit d’une nouvelle technologie visuelle qui s’appelle aussi: “Whiteboard Cartoon Animation” ou “Scribing” ou “Explainer Video“. Un moyen de video d’explicationà la fois explicite et original.
Les 2 videos Whiteboard en anglais et en allemand pour le produit dfreeze utilisent les mêmes personnages et illustrations à maintenir de façon transparente le mêmelangage visuel. (voir aussi ci-dessous)
LES VIDÉO “WHITEBOARD” Des vidés produites pour digades et leur application dfreeeze expliquent l’appli dfreeeze et comment il fonctionne d’une manière ludique et élégant.
En savoir plus sur des vidéos Whiteboard, bien sur aussi en FRANCAIS
envoyez moi SVP un mail: ian@marsdenillustration.com
ou appelez moi (Ian Marsden) en direct au: 06 42 49 82 11
WEB ET INTERACTIVE
Je me suis beaucoup amusé avec cette rècente mission pour GMX.net, pour qui je fus invité à concevoir une série de cartes de voeux de GIF animés pour diffèrentes occasions comme l’Halloween, Noël et le Nouvel An.https://navigator.gmx.net/ (un compte utilisateur GMX est requis pour accèder aux cartes)
PROJETS PERSONNELSJ’ai finalement eu un peu de temps pour travailler suer les propres projets a moi meme et de créer et télécharger quelques nouveaux videos tutoriels sur pour mon canal YouTube personnelle.
https://www.youtube.com/user/idmars10
Dans cette dernière série de vidéos je fais une demonstration comment je dessine avec le logiciel Adobe Illustratorsur mon écran à stylet Wacom Cintiq, qui est devenu un outil précieux pour moi.
Je démontre comment je crée des dessins en lignes vectorisés pour divers personnages de l’Halloween tels que Jack-O-Lantern, une Sorcière / Vampire Lady et un Loup-Garou.
Dans un autre vidéo je colore une illustration humoristique de style bande dessinée du père Noel – aussi un dessin en vectoriel.
Je parle en anglais malheureusement dans ces court métrages, mais c’est peut ètre quand meme intéressant pour ceux qui savent deja un peu comment fonctionne le logiciel Adobe Illustrator.
Pour venir à la fin de cette petite mise à jour, je me remercie beaucoup de votre intèret.Je suis un illustrateur indépendant, dessinateur et designer et je suis disponible pour de nouveaux projets.
